新加坡艺术家赖宇通（30岁，laiyutong.com）最喜欢滨海艺术中心通道的空间，在那里看过很多展览，在中心尚未联系他作展的两年前，已在筹备“世界（明信片）”系列。
从小集邮的赖宇通不断光顾柏龄大厦一家老集邮店，萌生出创作一件能够使用邮票的作品。这系列作品尺寸如明信片大小，每张有两个图像，一个是邮票上的小图像，非常国际化；另一个图是绘画，记录他遇到的事物。
赖宇通接受《联合早报》专访时说：“我可以画世界上的任何东西，但我必须先拍照，亲自遇见它，才能享受它。我可以画大象，但如果我没见过大象，我就画不了。从某种意义说，与邮票相比之下，这是一种非常有限的世界档案。”
宛如白光的临终画面
“每当我想到世界末日，我常会想象一道耀眼的光芒。在我们生命的最后时刻，我们会细数构成所知世界的一切，而它们即将消逝。一颗纽扣，一只鸟，一支牙膏，一团线，一本书，一只蜘蛛，一只鞋，一个灯泡，一个回形针，一条鱼。所有我们触摸过、使用过、见过、买过、爱过，最终又丢弃的东西。它们每一个，都将最后一次出现在我们的眼前。”
人们常说临终时会闪现人生的各种瞬间，对赖宇通来说，他觉得可能出现的更平凡一些，只是我们曾经触摸过但已忘记的物品，或者我们遇过，突然想起的微不足道的物品。整个系列画作呈现出用手电筒照射出类似背光的效果，物体图像扫描化、透视化与平面化，宛如某种白光一样的临终画面与最后影像。
这些图像是用一小盒七种颜色的粉笔创作成，色泽比油画柔和。他实验多次，最后用砂纸磨出粉末，落在纸上，用手指把粉末均匀地涂开，作为底色。他不画画，而是用可塑橡皮擦除物体，得到该物体的负像。因为橡皮擦不够精细，无法擦出细节，他第一次尝试总不准确，在失败的图像上重涂粉彩覆盖，反复擦盖七八次，才出现光晕的柔和效果，就像在暗房里冲洗照片。
摄影是创作起点
赖宇通毕业自新加坡艺术学院（SOTA）、考获伦敦金匠学院·拉萨尔艺术学院纯美术学位，其创作从概念出发，可曾是活动摄影师的他说：“实际上摄影是我创作的起点。即使是做雕塑或绘画，都从照片开始的。作为摄影师的起点，塑造了我构图的方式。”
2025年在香格纳新加坡的个展“野狗”，赖宇通运用日常材料——纸板、木材和纸张，讲述与野狗邂逅的故事。他说，作品完全是照片构成，只是看起来不像照片。他在后港住家的工作室根据用手机拍到的野狗照片，比如躺姿，创作成木雕，呈现狗的解剖结构。他在2025年聚焦东南亚艺博会的装置《动物尸体（家庭场景）》为新加坡美术馆购藏。
住家附近的野狗在赖宇通生活中变得非常重要，每周晚上去看它们。他说，在新加坡感受到这种野生动物自由漫游的感觉非常罕见，几乎像水鹿一样自由。野狗跑起来非常优雅，互动方式很特别，同时很具攻击性，对恐惧的感知也很强烈。他试图了解它们，开始喂食，有时被追赶，这才发现其实野狗更害怕人类，当他靠近时，它们会发抖。
相机被偷，没再添购新一台的赖宇通转向探索不同类型的创作媒介。他不喜欢打印与电脑，摄影最终成果仰赖打印店打印，不在掌控之中，选择回到工作室创作，自己完成所有的创作过程。他已和画家朋友合租共享月眠艺术中心的空间。
既是策展人也是装框师
赖宇通也是策展人，为反映新加坡公共展览空间不够用，曾邀请艺术家在住家工作室的窗边展出作品“Frida”（2023），包括老师赵仁辉的作品。一些艺术家朋友与他一样害羞，不喜欢画廊的商业化与景观性，爱好露营的赖宇通2022年以流动帐篷在新加坡各地举办快闪群展“Robin”，让艺术展显得更私密。
赖宇通办展，不仅是展出创作，也包场展厅的灯光、音响、空间与家具设计。本次展览的画框都是赖宇通制作的，并负责灯光调控，营造工业化音景。他还将通道本来灰色的地板改铺深紫色地毯，并手作七张木凳，让观者坐下，感受到艺术家的存在。他在野狗展览中把展厅的光调得暗黑，在画框涂上画廊墙面的灰色。
目前赖宇通每周三天兼职装框师，他选择有助于创作的工作，比如艺术品装裱，曾在“聚友爱”（GUI）教导儿童作木工，在Deck摄影艺术中心和画廊工作。他说：“我不想在兼职工作中使用电脑。我需要思想自由来创作艺术作品。在画廊或艺术空间做策展工作时，需要花费太多脑力去策划和照顾其他艺术品，就开始找一些体力活的工作。”
2022年创立出版平台Thumb Books，赖宇通已把“世界（明信片）”系列出版成书，至今已有四本儿童读物。他将想法简化成适合儿童的内容，因为这是更普世的艺术，更通用的语言。他太太林祉君是新加坡艺术书籍展总监。
艺术离不开生活的赖宇通说：“我的创作受洞穴壁画影响很大。我大量研究洞穴艺术，它们只是用手指和手，以及简单的材料，形式总是非常简单。看洞穴壁画就像看儿童画一样。作为人类，我们非常直观地与之产生联系。我想做一些在这个时代能够连结不同年龄段和不同国家、直观人类的核心，简单且有效的图像。这就是为什么我在作品中用了很多手绘、手作。”
赖宇通曾在新加坡Temporary Unit（2022）、电力站（2021）、逗号空间（2020）及DECK（2019）等举办七次个展，作品在聚焦东南亚艺博会、墨西哥的Radio28、俄罗斯的Plague Space、美国的Barely Art Fair等展出。
个展“世界（明信片）”系列，即日起至6月28日，在滨海艺术中心通道举行。
