从传统工艺到现代艺术峇迪绘出浪漫南洋

集菁艺社呈献“热带的浪漫化”展览，展出蔡天定、朱庆光与佘金裕的峇迪绘画，聚焦峇迪在新马的现代转化。蔡天定以峇迪开拓马来亚艺术语言，尤以母子形象著称；朱庆光借《热带风情》塑造理想化的南洋景观；佘金裕则以多层次染色与鲜明色彩，拓展蜡染艺术的表现形式。

（集菁艺社提供）

集菁艺社举办“热带的浪漫化：蔡天定、朱庆光与佘金裕的峇迪绘画”展览，汇集多项私人收藏，以峇迪绘画的三位重要代表人物——马来西亚蔡天定（1914－2008）、新加坡朱庆光（1931－2019）及佘金裕（1939－）的作品为核心，探讨峇迪绘画在新马从传统工艺发展为现代艺术形式。

当峇迪艺术与马来亚风貌纳入国家叙事与旅游宣传中时，到底是人们真实生活的反映，还是一种经过选择、塑造与传播而形成的文化想象？

来自槟城的蔡天定是东南亚最早将蜡染由传统工艺转化为现代艺术创作的先驱，曾在槟城、新加坡、吉隆坡及伦敦展出作品。他主张马来亚应建立属于自己的艺术语言，以峇迪为媒材，题材涵盖人物肖像、乡村景观与甘榜生活，描绘劳动、休闲、亲情与儿童嬉戏等南洋场景，并融合中国水墨、西方现代绘画语汇以及峇迪纹理与鲜明色彩，发展出独特的艺术风格。其中，母子形象成为其最具辨识度的经典题材。

新加坡画家朱庆光虽以风景、动物与自然题材的油画闻名，但其创作横跨油画、水墨、木刻版画及峇迪等多种媒材。本展重点作品是朱庆光于1969年创作的大型五联峇迪壁画《热带风情》系列，尺寸达198 x 555公分，原为丽嘉酒店（今乌节太平洋酒店）大厅而创作，以热带植物、人物活动与自然景观构成理想化的南洋图像，反映当时旅游产业与城市发展共同塑造的文化景观。这系列以赭黄色蜡染为底色，保留蜡染自然肌理，呈现不同的日常场景，人物以黑线条勾勒轮廓，由弧线与折线组成，以简化线条概括。