▲静·新——蔡逸溪个展
7月25日至8月23日
星期三至日下午1时到傍晚6时
其他时间须拨电89884645预约
嘉合画轩（Confluence Art Space，2 Havelock Road #02-29 S059763）
嘉合画轩呈献“静·新——蔡逸溪个展”，汇集蔡逸溪（1947—2008） 从1980年代至离世期间共51件作品，包括街景与荷花作品，以及鲜少展出的抽象画、山水画和静物画。
蔡逸溪被誉为东西方艺术传统之间的桥梁，他开创了一种独特的视觉语言，拓展了当代中国水墨画的可能性。本展追溯了蔡逸溪从扎根于传统水墨画蜕变为以挑战传统而闻名的艺术家的历程。尽管他不断探索西方的抽象表现、构图、色彩等方面，但源自禅宗的静谧与沉思特质始终是其艺术实践的基石，他对水墨的革新是静谧却激进的。
作于1980年代初的《光顾街头小贩》是蔡逸溪以“尚汀”署名的已知最早作品之一，植根于传统，笔触相对克制，构成其标志性街景画作的基石。1989年的《丝丝街》则运用大胆、富有韵律感的墨笔触来暗示店屋和车辆的结构。《我的栖身之所——连城街》极富表现力且抽象的视觉语言，让蔡逸溪荣获1991年大华银行年度绘画大奖。
蔡逸溪在1992年创作的《黄门》系列，奠定其艺术地位。目前已知存世作品共四件，其中两件为新加坡国家美术馆馆藏，一件为私人收藏，第四件是本展亮点。《黄门》门楣上方题有“禅山”二字，可被视为通往想象之境的形而上门槛，体现艺术家对和平的向往。蔡逸溪运用极简的色彩，富表现力且自信的笔触，勾勒出正负空间之间，以及现实与想象之间的互动关系。
蔡逸溪从西悉尼大学攻读美术硕士回新后的创作，色彩愈发重要。他画了两幅旧市政厅、现为新加坡国家美术馆的画作。《政府大厦》是单墨色描绘，《曙色中的政府大厦》则带铜色与金色光辉的笔触，将色彩与水墨画中不常使用的材料融为一体。
蔡逸溪擅画荷花，半抽象画作《破晓之梦》以极简主义手法，表现荷茎与荷叶在空间中轻柔的律动。《色彩交响曲》将鲜艳的色彩与几何形态融于充满动感的构图之中。《宁静池畔》（2003）长达2.5米，将观众带入荷花池中，转化为沉浸式的视觉体验。《生长》融合了质感拓印、大胆的色彩运用以及充满活力的水墨线条。
本次也展出风景画《梦在金色山巅》、静物画《向日葵》、舞者画《风中的华尔兹》等。
