2026年4月，新加坡当代视觉艺术家陈彦云（IG账号：@yanyunchendrawings，40岁）入驻南洋艺术学院位于法国巴黎国际艺术城（Cité internationale des arts）的工作室长达两个月。6月高温热浪袭卷巴黎，白天温度最高达44攝氏度，入夜35攝氏度，30平方米的工作室没冷气，仅有小风扇，陈彦云快热晕但熬了过去。
除了工作室免租，机票与生活费由陈彦云自理。巴黎太贵，每天三餐她自己煮。反观，与她同时驻留南艺另一间工作室的越南艺术家是大华银行绘画比赛银奖得主，由银行赞助机票与生活费。
不过，巴黎国际艺术城是欧洲最大的驻留中心之一，有来自世界各地约260名艺术家驻留，参与者获赠艺术城卡，可以免费参观巴黎的博物馆，参加策展人导览活动，以优惠价购买艺术材料等。每周三，有10名艺术家开放工作室，陈彦云期待其他艺术家对作品的反馈。
残花败叶也有活力生机
她接受《联合早报》专访时说：“被艺术家包围，面对面交流的体验是充实且滋养身心的，并不是所有驻留项目都有这样的效果。而且本次驻留没有办展压力，比较轻松好玩！”
南艺在艺术城的两间工作室分别于1998年与1999年推出，至今已有超过80名艺术家如韩少芙、陈楚智、林子平、郑木彰驻留。陈彦云在巴黎公园捡拾落叶，观察当地花匠如何修剪花草树木，并将花店与厨房丢弃的花视为画材，画成三张具象炭笔画以及20几张抽象的单版画（monotype），呈现出颓败的花容。她说：“残花败叶比一般静物来得有活力与生机。”
作为南洋理工大学艺术、设计与媒体学院（ADM）首届毕业生，主修动漫的陈彦云，虽曾入驻新加坡泰勒版画院（STPI）驻留项目，但并非版画出身。这次她尝试采用炭笔画留下的尘埃当作颜料，使用巴黎国际城的打印机打印成单版画，将于2027年1月在代理她作品的画廊Sullivan+Strumpf呈献，并参与2027年Art SG艺博会。
陈彦云拥有瑞士／马耳他欧洲高等学院（European Graduate School）的哲学博士学位，创作跨越炭笔画、装置艺术与动画领域，探讨女性赋权、个人身份认同与文化传承等议题。她曾获2018年总统青年艺术家奖“人气奖”、2019年Impart艺术家奖、2020年新加坡青年艺术家奖，作品曾参与墨尔本艺博会、香港巴塞尔艺博会等。
马耳他展身体疤痕新作
陈彦云面对家族的蟹状肿史而创作的身体疤痕最新系列——不锈钢板上贴上金箔的疤痕显得醒目，2026年3月参展位于地中海的马耳他非牟利艺术中心Spazju Kreattiv的群展“For Want of (Not) Measuring”。她笑说：“终于有机会亲自出席在海外的展览开幕礼了。”
之前因为冠病疫情，她错过了2020年阿根廷布宜诺斯艾利斯的BIM影像双年展、2021年泰国双年展在呵叻的开幕礼，以及得奖动漫在海外电影节的开幕礼——凭借作品“Women in Rage”在2020年捷克布拉格国际独立电影节获“最佳动画短片”奖，作品“in times like these…”于2022年法国“超越曲线”国际电影节获“最佳VR/360度全景影片”奖。
2027年初将到德国柏林著名文化中心Künstlerhaus Bethanien（KB）驻留长达半年，陈彦云说：“因为不全职教书，才能去那么久的海外艺术驻留项目”。曾任耶鲁—国大学院讲师的她，本来计划在美国塔夫茨大学波士顿美术馆学院（SMFA）担任全职实践教授五年，不想缩短成两年。她想“可能是时候全职搞艺术了”，自2025年2月投入至今，她说：“我是快乐的，创作的步伐比起兼顾工作时从容。”
藤鞭故事打动爱尔兰人
陈彦云指出，申请海外的驻留计划是与国际艺术家共同竞争。她在新加坡开发，以藤鞭的家族故事打动了爱尔兰安纳格马凯里格泰隆·格思里中心 （Tyrone Guthrie Centre）负责人，邀请她于2022年前往中心驻留呈现作品。藤的文化历史源自东南亚，却也引起曾为英国殖民的爱尔兰人的共鸣。
同一年，陈彦云也到葡萄牙里斯本，参与Hangar艺术驻留项目，耗在图书馆，为新加坡藏家张淮胜的裸体艺术藏品策展“收藏身体：亚洲的艺术和裸体”。2024年，她入驻美国佛蒙特工作室中心 （Vermont Studio Center），继续发展藤主题装置艺术，2026年在滨海艺术中心呈现个展“Rotan Rattan: Meditations”。
为了有更大的创作空间，陈彦云在2021年买下位于武吉巴督的工作室，省下每月900多元的租金。她每周五六天进入工作室，费时三到五个小时创作。然而，公寓单位贷款尚未还清，光靠艺术品销售无以维持生计，加上艺术材料费上涨，陈彦云目前每周得花一天时间在南艺纯美术硕士课程与南洋理工大学游戏设计、艺术与科技硕士课程兼职讲师。
陈彦云热切期待2027年柏林KB的入驻，潜心反思过去十几年的艺术实践以及已开展的个人叙事。项目获得艺理会每月2000元津贴及机票等赞助，让陈彦云可无忧无虑地从事创作。
她说：“本地艺术市场毕竟有限，与区域、全球的对话是重要的。我们可以借鉴其他地方如何开展自己的故事。一个地方有它们自己的故事要述说，重要的是通过视觉图像，真诚地加以叙述。”
