蒋介石曾孙、台湾橙果设计董事长蒋友柏（48岁）在40岁时有了新身份——艺术家。近日，他在白石画廊新加坡空间举办本地首次个展“四季过景”，52件展品过半为新作，是他至今最完整的个展。
只画动物不画人
蒋友柏与女助理和20岁的儿子一起现身画廊，接受《联合早报》专访。蒋友柏从一开始就只画动物不画人；不喜欢画人，是因为人类为了追求奢华生活而愈发自私，反观动物则相对纯净，仅为生存，所以试图从动物中寻找人性。
去年蒋友柏为筹备展览来新，受滨海湾花园全球最长（192米）青铜雕塑，由62个濒危动物雕塑组成的《挚爱，最后一程》启发，创作了两幅各长10米的绘画，一幅黑白，一幅色彩，动物们同朝方舟走去，但墙面不够，遂分开展出。诺亚拯救所有动物，而蒋友柏只想拯救濒危动物。
因为设计师出身，蒋友柏采用室内设计常用的工业油漆创作。他认为当代艺术应采用工业素材，而且他不仅用画笔，往往随手一抓，花卉石头信手拈来，就能作画。他也深受童年时期中国书画的熏陶，尤其是色彩鲜艳的青绿山水，而非现代潮流艺术。他说：“我是华人，只是看起来像西方人。我是用当代东方的材料、技法来表达当代的青绿，但不是山水。山水已定型，不可能画得过前人。”
画上保留错字
蒋友柏的动物画出现不少英文题款（唯一中文题款是台湾用的注音符号），源自中国书画题款。他12岁从台湾先后移居加拿大、美国，受访时中英语掺杂，说：“长时间在国外，我讲英语想中文，讲中文想英文。英文诗比较有趣直接，中文诗则讲究留白。我想用西方的方法来表达东方的留白。打字时有spell check（拼写检查），我在画上写错字就保留，因为这是人类失去的一种技能。”
延伸阅读
画中题款会否说太多？蒋友柏观察到过去40年，很多东方当代艺术家到欧洲时发现水墨与西方油画并列时显得很安静，反观西方审美——爱与恨会大声说出来。不过，未来二三十年，西方世界会聆听东方故事。火热游戏《黑神话：悟空》利用新科技诠释经典。20年前西方时尚界出现东方元素，像青花瓷、冰裂纹都流于表面，而今开始聆听东方故事。蒋友柏说：“我每幅画的题款从不形容绘画，而是传达完成画作后当下的感受。我不觉得题款是多说，而是增添想象空间。我跟孩子讲，文字是艺术，只是现代人很少会写了。”
蒋友柏并没正式学过画，可从小就画画，拜访过不少老师、画家、画室，让他作画无包袱。他说：“我看过张大千在面前泼墨，但他用水泼，我是用油漆泼。林顺雄画很多动物画，我去他工作室，他叫我画1000个动物眼睛才画别的。小时觉得很无聊，现在变成我的一部分。”
让藏家领养画作
从设计到艺术，对蒋友柏是自然而然的自我探索过程。他画了两年才办这次个展，反应不错。设计有客户要面对，但艺术是为自己。他感到自己有很多东西想画想表达，每次个展都展出新作，如果画不出来就不会再当艺术家。他说：“艺术有趣在于它很诚实地表达自己是什么。画画是自我疗愈的过程。我画动物，像小孩子一样，让藏家领养。”
本展作品售价从1万到20万元不等，蒋友柏说自己运气好，已能靠卖画养家。设计仍是他生活与自我的一部分，无法完全放下，每年9月才开始做。之前都到公司内的画室作画，一天4到6小时，与健身一样，不健身就不习惯。
以新制材料创作
设计领域让蒋友柏接触到新制造材料，他将日本三菱去年推出的用于武器的黑漆（可吸收99.7%的光）入画。因客户喜欢中国文化，让他注意到类似秦始皇青铜剑的金属漆，层层抛光，结合曲折的柏树造型，创造出全场唯一的龙雕。他说做雕塑太难了，成功率太低，如果不懂设计，雕塑会倒。
国画下笔无回，肖龙的蒋友柏喜欢艺术的不好控制。墨分五色，蒋友柏用黑漆试图制造层次感。漆是化学材料，会互相排斥，他将德国蓝漆与台湾白漆相互碰撞出偶然效果。
蒋友柏说：“蒋家有好有坏，不管好坏，但目前我还活着。只要不做出违背道德原则的事，就可以活出自己，不管别人怎么想。”
离婚后的蒋友柏说目前感情生活很好，女儿儿子都大了。出版过《悬崖边的贵族》《悬崖下的小道》等书，他说：“悬崖可往下也可往上，现在的心态自在自足。艺术很有趣，让我碰到很多不同的藏家，交到很多好朋友，他们都飞来新加坡支持我，让生活越来越自在。我也更加知道我是谁。”
个展即日起至10月20日，在白石画廊（39 Keppel Road #05-03/06 Tanjong Pagar Distripark S089065）举行，入场免费。
