新加坡最长寿书画家林子平,1921年9月28日在淡滨尼甘榜出生,排行老大。他本名“林水连”,中学时觉得名字很俗气,改为“子平”。

103岁的林子平书画缘源自小学,从他由大门缝偷看主任每天中午关门在房里画画写字开始。他的绘画是自学的,求学课外时拿着一块画板,一张画纸,到新加坡河去画大䑩船。

画画是我的情人

后来担任新民小学校长30年,只有星期天可以写生。听说政府要发展重建新加坡河,他就从学校退休。他说:“我心里头很急,退休以后每天早上驾着一辆旧车,8点以前进城,早上画一张。画完后我就回家休息吃饭。下午又开车进城,再画一张。一天画两张,不停地画。每天都有一大堆人围着看我画那些旧街景。刘太格经常在那边看我画画。”

林子平说:“人家星期天是带孩子出去玩耍,我顾不了家。我一生啊,从事画画就是了,没有想到其他了……我赚到钱都给家。我对得起这个家。我这一生没有去找过女人的。哈哈哈……画画是我的情人。”

个展“我画故我在”

新加坡国家美术馆首次为这位新加坡最长寿且仍活跃创作的艺术家,举办华英文个展“林子平:我画故我在”。

国家美术馆策展人林家欣受访时说,特展从国家典藏(林子平作于1953年至2008年的299件作品)出发,扩大至中正中学总校、南洋艺术学院的收藏以及艺术家最新创作等,呈现林子平从1946年至2023年创作的共50多件作品,包括速写、书法、水墨和油画,让观众重新认识这位艺术家的风格演变历程。此次展览还首次展出国家美术馆于2013年拍摄的两段林子平创作纪实影片,此外还有林子平及其友人的珍贵档案文献。 

本展通过三大主题:“从大坡到小坡”、“世界有多大”以及“自在天地”来陈述林子平的艺术转变。生气勃勃的日常生活风貌是林子平最钟爱的创作题材,包括:苏丹回教堂、咖啡店、湿巴刹。他常到大坡和小坡之间的街区户外写生,并与同道筹办这一带最早的公开画展。

林子平以画新加坡河闻名,他捐赠给国家收藏的第一幅作品——油画《新加坡河II》(1976)与总统府收藏的水墨画《新加坡河(哥里门桥)》(1979)此次并列展出,带出林子平从油画转向水墨画创作的历程。

新加坡总统府收藏的林子平水墨画《新加坡河(哥里门桥)》(1979)。(国家文物局提供)
新加坡总统府收藏的林子平水墨画《新加坡河(哥里门桥)》(1979)。(国家文物局提供)
林子平水墨画《无题(蓝色回教堂)》(1970年代末,国家美术馆馆藏)。(国家文物局提供)
林子平水墨画《无题(蓝色回教堂)》(1970年代末,国家美术馆馆藏)。(国家文物局提供)

林子平一生都在追索自己的一种美。这种美不只是为自己,也为他的民族、国家、文化所找到的一种东西。(叶振忠摄)
林子平一生都在追索自己的一种美。这种美不只是为自己,也为他的民族、国家、文化所找到的一种东西。(叶振忠摄)

摸索出好画六法

策展人林家欣说:“他一生都在追索自己的一种美。这种美不只是为自己,也为他的民族、国家、文化所找到的一种东西。” 林子平摸索出一幅好画的六法,包括:美感、色彩美、构图好、艺术性高;生命感、有韵律;地方性色彩;民族性线条;写生的创作;从看画引发的思考。

林子平“我画故我在”最大幅作品为近5米的《心向(1)》(2006),曾在北京中国美术馆及上海刘海粟美术馆展示。(陈斌勤摄)
林子平“我画故我在”最大幅作品为近5米的《心向(1)》(2006),曾在北京中国美术馆及上海刘海粟美术馆展示。(陈斌勤摄)
展览顾问姚梦桐(左)和策展人林家欣在讨论林子平的“糊涂字”。(陈斌勤摄)
展览顾问姚梦桐(左)和策展人林家欣在讨论林子平的“糊涂字”。(陈斌勤摄)

展览顾问姚梦桐认为,林子平的艺术探索后期从具象转向抽象,“糊涂字”是其水墨画的巅峰。姚梦桐说:“我们把糊涂字当作一幅图画来欣赏,注意它的线条,线条与线条之间所形成的各种几何图形,还有墨的浓淡深浅。学碑文的糊涂字神采飞扬。”

展览即日起至2025年3月23日上午10时至晚上7时,在国家美术馆四楼展厅举行。公民及永久居民免费入场。网站www.nationalgallery.sg/BecomingLimTzePeng

林子平看到毛笔就开心,在住家二楼画室写字作画。(叶振忠摄)
林子平看到毛笔就开心,在住家二楼画室写字作画。(叶振忠摄)

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